Curso de Iniciación al Teatro y Cine en Madrid

Llevas mucho tiempo pensando en comenzar con clases de teatro, pero ¿Cómo encontrar la escuela adecuada? y ¿Cuánto tiempo tardaré en saber actuar?

En otras disciplinas, como la danza, vemos claramente que se tarda años en poder tener un nivel alto, pero el teatro es un poco diferente: cada persona lleva un ritmo distinto; dependerá de las capacidades naturales que tengas, de lo que hayas hecho anteriormente y del tiempo que le dediques. En GLOBO trabajamos con el tiempo que tienes para entrenar y mejorar tus habilidades actorales.

¿Y todo el mundo vale para el teatro? Sí. Cada persona es única y tiene diferentes maneras de expresarse en un escenario, pero eso no quiere decir que unas sean mejores que otras; lo importante es tener una técnica que te ayude a potenciar esas habilidades y a expresarlas de manera artística.

En GLOBO sabemos que empezar algo nuevo y de cero no es fácil. En nuestra sociedad nos enseñan a tener miedo al fracaso, y este es algo fundamental para poder avanzar. Como decía nuestro amado Samuel Beckett, «Jamás probar es jamás fracasar. Da igual. Fracasa otra vez. Fracasa mejor». Solo la gente que no prueba cosas no fracasa. Beckett ganó el Premio Nobel de Literatura, y es uno de los padres de la dramaturgia moderna, pero su trabajo no estuvo exento de prueba y error, por eso en GLOBO te ayudamos a superar tus bloqueos en interpretación para evolucionar.

El equipo de GLOBO ha diseñado un método para que vayas avanzando todos los meses con distintas técnicas profesionales de interpretación (Michael Chejóv, Maria O. Knebel, Uta Hagen, Wiliam Layton, Stanislavski…) de modo que puedas recoger las que más te funcionen y más resuenen contigo.

Además nos centramos en escenas modernas, cercanas a nuestros alumnos/as y sus intereses. ¿Por qué? Hay tres razones:

1. Este estilo es el que más vemos en el cine y en el teatro contemporáneo, por lo que tenemos abundantes referencias directas sobre sus características.
2. Parte de nuestra propia personalidad y de nuestra expresión corporal para crear personajes que den la ilusión de realidad, siendo el mejor punto de partida para la creación de personajes.
3. Este estilo te hará ver tus avances en poco tiempo, de modo que puedas coger energía para poder llegar a otros estilos.

Este curso te dará una base de interpretación para toda la vida, participarás de la comunidad de nuevos actores y actrices, vivirás una experiencia nueva, aprenderás nuevas habilidades, subirás tu energía expresiva, transformarás tu cuerpo y tu forma de hablar y lograrás evolucionar como persona y artista.

Fase 1. Introducción al cuerpo y la voz:

1. Expresión Corporal.
2. Voz.
3. Improvisaciones y creaciones.

Fase 2. Interpretación:

1. Superar bloqueos e inseguridades: relajación.
2. Técnicas de Interpretación.
3. Crear personajes.

Fase 3. Escenas Actuales:

1. Escenas Contemporáneas.
2. Monólogos modernos.

Fase 4. Actuación ante la Cámara. El realismo en Cine y Televisión:

1. Actuar ante la cámara.
2. Escenas.

Al hacer este curso, alcanzarás los siguientes propósitos:

• Adquirirás una base sólida y fuerte de interpretación.
• Transformarás tu expresión corporal y tu voz.
• Te ayudaremos a superar tus bloqueos y miedos en escena.
• Entrenarás tu creatividad para que esté disponible y en acción.
• Aprenderás lo que es actuar tanto en un teatro como ante una cámara.